编者按：唐卡，一种用彩缎织物装裱成的卷轴画，是藏民族特有的一种传统艺术形式，诞生于1300年前。当你漫步在藏传佛教的寺庙里，可以看到风格各异的唐卡，其中又以热贡地区的唐卡最为鲜艳、细腻。“热贡”，是青海省黄南藏族自治州同仁县地区的民间称谓。2009年，以唐卡为核心的热贡艺术入选《联合国教科文组织非物质文化遗产名录》。
今年32岁的嘎藏加措，是当地一名唐卡绘画僧人。他的唐卡作品，色彩分明，人物栩栩如生。
嘎藏加措介绍说，唐卡最让人称奇的地方在于，即使经过了数百年，色彩依旧鲜艳。这跟绘制唐卡的原料有很大关系，传统颜料包括金、银、珍珠、玛瑙等天然矿物颜料，也有藏红花等天然植物颜料。这些材料都需要磨成粉末，然后由画师调色。
“做的时候我们需要用骨胶来调色。这些都是重要的颜色，但是它的深浅度还是需要我们自己来调。”
经过画师的调色，能将基本颜色红黄蓝绿白五种，调制出几十种甚至上百种颜色，颜色的深浅度都需要画师根据自己的感觉来把握。
绘制唐卡的成败，则取决于对所画人物的眼睛、嘴唇等关键部位的绘制。
“最难（画）的是脸和（人物）的形态。脸部的形象画不到位的话，其他部分（不管）多么美，也体现不出唐卡的美观来。”
根据背景主要颜色的不同，唐卡可分为彩唐、黑唐、金唐、红唐等种类。嘎藏加措是不满足于约束在既定框架之内的人。有一次，有人向他定制一幅释迦牟尼佛故事的画像，原本定制的是彩唐，但在6个月的设计过程中，他的脑海中突然冒出一个念头，为什么不把几种不同色彩的唐卡绘画技巧融合在一幅唐卡中呢？
“我在画的时候，脑子里面出现了（想要画的）唐卡的草图。然后我就按照自己的灵感来画出来。根据自己的灵感，按照我脑海中出现的景色，来画唐卡。”
这幅融合了金唐、黑唐和彩唐的6米长的唐卡最终以200万人民币的价格被一个博物馆收藏了。
嘎藏加措11岁出家，16岁开始学习唐卡绘画。因为喜欢这种传统艺术形式，嘎藏加措学得很努力，彻夜不眠是经常的事情。师傅早上6起来去绕寺，发现嘎藏屋里的灯还亮着。他画得投入，忘记了时间，一夜就这样过去了。一般学生最少需要学习五年才能出师，而他仅仅学了两年，就可以独立制作唐卡了。18岁时，就有学生慕名前来向他学习画唐卡，可以说，他是当时热贡地区最年轻的唐卡老师之一。
嘎藏加措不仅自己绘制唐卡，还和哥哥兰卡一起开办了热贡民族文化宫，这样就能让更多人学习唐卡绘画。在这里，孩子们能免费学习唐卡绘画。
嘎藏加措的学生中，除了当地的藏族孩子外，还有来自其他省份的。14岁的河南女孩李莹就是其中之一。李莹说，她每天除了学习画唐卡，还要学习藏语等不同的功课。
“每天6点起床，6点半到7点半学习藏语，7点半到8点是吃饭，然后8点到12点是学习画画。”
嘎藏加措说，让这些孩子学习汉语、藏语，是为了让他们的生活更加方便，外出可以和更多的人交流，了解当地的风土人情。他认为，只有通过教育提高孩子们的素质，才能为热贡地区的文化传承提供保障。
“因为一个人的文化修养能够改变一个人的命运。作为一个出家人，我想多做一点，对社会多做一份贡献。创办这个文化宫，可以带动（提升）当地人的文化和修养，我可以承担一份社会责任，把这些小孩培养成材后，可以把文化更好地传播（出去）。”
其实，办教育的想法早在十年前就有了，为了实现这一目标，嘎藏加措还前往位于青海果洛藏族自治州玛沁县的拉加寺进修了6年。今年6月，热贡民族文化宫正式建成，他的愿望也得以实现。他还在文化宫里建了一座图书馆，提供免费的图书借阅。很多嘎藏之前的学生，也自发地来到文化宫，协助他教学。
在嘎藏加措的教育理念里，创新和传承一样重要。
“古老的画法传承，不会有新的变化，而我自己就喜欢创新。不管是景色，人物的表情，颜色的搭配，全都可以做一些创新。我让（孩子们）亲自画底稿，也就是为了让他们寻找自己的灵感，自由发挥各自的想法，这样他们的才能可以慢慢挖掘出来。”
热贡的藏语意思是“梦想成真的金色谷地”，正是像嘎藏加措这样的藏族艺术家，让这片金色土地上更多人的梦想成真，也让热贡唐卡这样的藏传佛教艺术的瑰宝得以传承和创新。（文图：国际在线）
